Visibilización del trabajo cooperativo

El lanzamiento de un disco representa un proceso de trabajo intenso, desafiante y multidisciplinar. Desde la composición, el momento más “solitario” de este proceso, hasta la presentación del disco transitamos un gran camino de aperturas: los ensayos –la cocina de lo que queremos y cómo queremos que suene, los espacios de improvisación, los mates, el juego–, los conciertos en vivo en ese pivote tan importante entre los espacios culturales y los artistas; la consolidación de un repertorio que tenga un sentido como obra total para que se transforme en un disco. Además, la gestión de recursos, la grabación, la pre y la postproducción y el concierto de lanzamiento. 

La producción independiente nos impone un desafío renovado en estos contextos complejos. La gestión de recursos para grabar y visibilizar estas músicas nuevas –más alejadas de la esfera comercial– han tenido históricamente un apoyo fundamental en organismos como el Fondo Nacional de las Artes (FNA), el Instituto Nacional de la Música (Inamu) y otros espacios, a través de becas o subsidios a la creación para la grabación y/o replicación de fonogramas, giras, etc. Las políticas culturales que se sostienen a través de estos organismos propician la concreción de proyectos artísticos intentando asegurar la diversidad de propuestas, la protección del patrimonio y el espacio para nuevas creaciones.

Desde mi experiencia personal como guitarrista, compositor y arreglador de Tom Rud Trío, el haber resultado ganador de la beca creación del FNA en 2022 me permitió hacer realidad la grabación de Espirales, nuestro primer disco. Esta ayuda institucional representa indiscutiblemente el puntapié necesario, tanto económico como de reconocimiento artístico, para muchos artistas independientes. 

Al mismo tiempo y, cada vez más, son importantes las redes humanas que vamos construyendo y consolidando entre músicos y artistas de otras disciplinas para concretar el lanzamiento de un disco. Espirales, por ejemplo, contó con la participación de enormes amigos artistas en distintas etapas de la posproducción: la pintura para la tapa del disco, el diseño de postales, la filmación y edición de videoclip, el diseño web y la gestión de prensa tan necesaria para visibilizar y dar a conocer las composiciones y la música. 

Para mostrar algo de este proceso compartido y de la cantidad de personas que participan en una producción independiente filmamos el videoclip Tres en seis. Homenaje, agradecimiento y visibilización del trabajo cooperativo. 

La presentación de un disco tiene su esencia y punto de partida en la música, núcleo de este espiral que crece y se expande en el proceso de trabajo junto a músicos invitados, artistas y profesionales de otras disciplinas. Todo este proceso termina de tomar sentido en el encuentro con el público, en las escuchas, en el diálogo abierto al finalizar un show o en los comentarios y compartidas del disco. Espirales está disponible en todas las plataformas digitales de música y lo presentaremos en vivo en un concierto muy especial que tendrá lugar el 5 de junio a las 20.30 en el Centro Cultural de la Cooperación (Corrientes 1543, CABA). Las entradas ya están disponibles por Alternativa Teatral y en la boletería del teatro.

Tom Rud Trío somos Astrid Motura en violonchelo, Valeria Bosio en flauta traversa y Tom Rud en guitarra, composición y arreglos. En la presentación tendremos a dos grandes artistas invitadas: Rocío Sanjurjo Ábalos en voz y bombo y Ana Rocío Pérez Acilú en danza. 

Por último, nos gustaría compartirles quiénes conforman el resto del equipo, parte del engranaje fundamental que les estuvimos contando: Sebastián Ortega-Bastién, pintura original de la tapa del disco; Patricia Malamute, diseño web; Julia Tiscornia, diseño audiovisual; Mariano Fernández, de Sombra Cine Música, grabación, mezcla y máster, y Daniel Franco, prensa.

¡Los esperamos!

*Guitarrista y compositor de Tom Rud Trío.