En la década del 20 del siglo pasado, intelectuales de uno y otro lado del Atlántico anduvieron tironeando el meridiano intelectual. Se dio en una polémica entre el grupo Martín Fierro en Buenos Aires y Guillermo de Torre, quien se adjudica la autoría de un artículo en La Gaceta Literaria. Bajo el título “Madrid, meridiano intelectual de Hispanoamérica”, el políglota español y cuñado de Borges intenta realinear a la madre patria como dadora de una cultura y una lengua a todo el continente. Tanto es así que la presencia del término “Hispanoamérica” es toda una declaración de principios. Las vanguardias porteña, cubana y mexicana devolvieron el golpe con mucho sarcasmo frente al embate de una propuesta que ya no tenía sentido en esa centuria.
Este episodio es un ejemplo para instalar que el espacio latinoamericano es, sobre todo, uno de lucha por un nombre. Fue América Latina en el invento francés del siglo XIX y de a poco se fue latinoamericanizando. Tanto que la categoría de “latino” se pasó de rosca y en los Estados Unidos va desde Ricky Martin a Antonio Banderas, sólo por mostrar un detalle de su complejidad.
No se pueden pasar por alto estas tensiones frente a un repertorio de obras de arte latinoamericano proveniente de la colección suiza de arte contemporáneo Daros Latinamerica (sic.) que puede verse en Fundación Proa, curada por Katrin Stefen y Rodrigo Alonso. Latin America se separa en dos palabras en la tapa del catálogo, y la primera A se pone patas para arriba. Por contigüidad de pensamiento, desde estos puntos australes no puedo evitar el mapa invertido de Torres García.
¿Cuál es la visión que exhibe esta cartografía flamante? En principio Latinoamérica dejó, hace rato, de ser la tierra de las maravillas. Ni en WWW, el mapa que Vik Muniz construye con basura electrónica, ni en el video Mugre de Ro-semberg Sandoval o en Limpieza social, de Regina José Galindo, hay remedos de ese modo de consagración del exotismo que ocupó la segunda mitad del siglo pasado. No hay realismo mágico. Ni literario, pero tampoco político. El Capital de Karl Marx es una pieza de museo. Tanto literal como metafóricamente. Como propone Milena Bonilla: sólo se lo puede copiar, es decir, volver a escribirlo con la mano izquierda de una artista diestra.
Sin prodigios, sin fantasías, sin mujeres voladoras ni utopías. La última, la revolucionaria, murió junto con el Che Guevara. Esa foto de su cuerpo sin vida en la camilla en la selva boliviana es la que toma Marcos López para arrastrar una versión de Lección de Anatomía del Dr. Nicolaes Tulp de Rembrandt a estos suelos y cometer toda clase de parricidios necesarios: el cuerpo feminizado del comandante, los doctores sin traza y sucios, el cuarto lúgubre, clandestino pero, sobre todo, sin revoque.
Colombia “tan violentamente dulce”; se podría tomar prestado el título de Julio Cortázar, para presentar las piezas de los artistas colombianos como Juan Manuel Echavarría y Miguel Angel Rojas. Este último, tal vez, a impulso de su nombre, hizo fotografías de bellos jóvenes en la pose del David de Michelangelo Buonarroti. A diferencia de ese modelo, los de Rojas están mutilados. Son sobrevivientes de la guerrilla colombiana que nada saben de la existencia de esa obra de arte.
En todo caso, habrá que ver cuál es el reemplazo del paradigma del territorio extraordinario; ese que va desde un Colón fascinado y sin palabras –algunas las tuvo que inventar para su increíble Diario– hasta la marca registrada de García Márquez en el boom de la literatura latinoamericana. ¿Será el de la violencia? Por lo menos se perfila como un nuevo estereotipo que supimos construir.
Colección Daros Latinamerica
Hasta el 13 de septiembre. Fundación Proa, Av. Pedro de Mendoza 1929, La Boca, Ciudad de Buenos Aires
De martes a domingo de 11 a 19, lunes cerrado. Entrada $ 25
